Escenas míticas del cine (LIII)

Es curioso como después de ver una película en su día en el cine, y salir extasiado, vuelves a verla de nuevo y sigue habiendo matices o detalles que se te habían escapado, y que una vez ya sabido el argumento te centras y estás más hábil para darte cuenta de ellos. Ese es el caso de Whiplash, un film soberbio dirigido por Damien Chazelle donde un joven y ambicioso batería llamado Andrew Neiman, interpretado por un gran Miles Teller, quiere triunfar en el elitista Conservatorio de Música de la Costa Este. Allí se encuentra con Terence Fletcher a quien da vida un inmenso J.K. Simmons, un profesor exigente al máximo con sus alumnos, de mucho talento, pero con métodos algo sobrepasados. Pronto, todo adquiere una elevada intensidad, ya que el tremendo esfuerzo del protagonista y su empeño exagerado para poder estar a la altura que exige el maestro, sobrepasa límites incalculables, y así en cada ensayo deja al espectador tan exhausto como al protagonista. 
En una escena impagable, el profesor aparece en la sala y pide que la banda de jazz interprete Whiplash, hay dos baterías que se disputan el puesto, pero Andrew está de titular ese día, y empiezan a tocar, aunque al poco Terence le empieza a decir al chaval que se adelanta o retrasa y no va a su tempo, le manda repetir una y otra vez, hasta que le hace llorar, y es muy bueno el detalle del otro batería que pone la oreja (en un acto de tremenda rivalidad) para saber si su compañero lo hace bien o no. La violencia de la escena es sobrecogedora.

Os dejo con la mítica escena.

FANT4STIC (The Fantastic Four) (2015)

Cartel del film

La polémica estaba servida antes del estreno, ya que los desencuentros entre el director Josh Trank y los estudios de la Fox eran evidentes. El relanzamiento de las aventuras de los superhéroes de Marvel, ha sido retomada por la Fox, motivada en gran parte porque hubiera perdido los derechos de los personajes de no hacerlo. Y la pregunta que te asalta rápidamente consiste en ¿es Fantastic Four una mala película porque el estudio metió demasiada mano en el trabajo de Josh Trank, o el estudio se vio obligado a meter la mano en un intento de salvar los muebles ante los pobres resultados del director? En este aspecto he de remitirme a las declaraciones de Josh que decía "Hace un año tenía una versión fantástica de esto, habría recibido grandes críticas, probablemente nunca la veáis." Ahí queda la discusión.

Esos desencuentros mantuvieron al director alejado del montaje final, le redujeron el presupuesto para el rodaje y los sets de grabación, algo que ha tenido como consecuencia que la calidad del producto final no sea la esperada. El clima de la película, que no empieza mal, no es el adecuado, la trama va perdiendo peso a medida que pasan los minutos, el Doctor Muerte es ridiculizado y el resto de personajes son poco realistas y con conflictos algo infantiles.

La historia va de cuatro jóvenes que se teletransportan, a partir de la idea llevada a cabo de uno de ellos, a un peligroso universo alternativo en otro planeta. Cuando sus vidas cambian de forma drástica e irremediable, deben aprender a controlar sus nuevas habilidades y trabajar en equipo para salvar al mundo de un antiguo amigo que se tornó enemigo... el Doctor Muerte.

Para actualizar la historia y esa es una cosa buena, se decidió cambiar el viaje al espacio (tema de moda sesentero) por un viaje interdimensional como origen de los superpoderes de los protagonistas.

Pero el gran problema del film, es la confusa estructura, que nos provoca que no podamos saber de qué va la historia. A veces parece que se trata de un grupo de amigos cuya relación se deteriora tras traumática experiencia y terminan por reconciliarse, o trata de cuatro prodigios de la ciencia y su instrumentalización a manos del gobierno y el ejército o de las rencillas entre el Doctor Muerte y sus antiguos compañeros de laboratorio... Lo que complica definir una trama principal, ya que hay varias subtramas subyacentes que no engarzan ni cuadran entre ellas.

La película en si, nunca llega a despegar, después de una primera parte decente pasamos a un deficiente segundo acto y a un final mal construido. Los personajes no pasan del aprobado raspadito, ya que son la mar de planos, casi todos definidos por un sólo rasgo y sin evolución a lo largo del film, con carencias de desarrollo en sus personalidades y las relaciones entre ellos, como la reconciliación de Mr.Fantástico y La Cosa, que no se explica bien y no se sabe porqué se reconcilian. La Antorcha humana es un rebelde pero no se sabe contra quien o contra qué, y la Mujer Invisible está ahí, sin más, una guapa chica.

Os dejo con el tráiler de este descafeinado film.

Whiplash (2014)

Cartel del film

Damien Chazelle dirige esta auténtica joya que deslumbra y a la vez sobrecoge, y que parte de un excelente guión, una puesta en escena que sabe sacar el máximo partido de los recursos disponibles, de una historia aparentemente sencilla, y que basada en la descomunal actuación de sus dos intérpretes principales, Miles Teller y J.K. Simmons, alcanza la categoría de sublime.

El duelo interpretativo entre los dos actores principales llega a cotas gigantes, y os puedo asegurar que hacía tiempo que no veía un Tour de Force de este nivel.

Miles Teller & J.K. Simmons

Un joven estudiante de batería, Andrew Neiman (Miles Teller) de una prestigiosa escuela de música, cree que tiene la oportunidad de su vida cuando pasa a formar parte de un grupo de élite, una banda a cuyo frente está un profesor, Terence Fletcher (J.K. Simmons) que lleva a extremos insospechados las exigencias a sus alumnos. En pocos minutos de cinta, entramos de lleno en las inquietudes del chico, que quiere destacar y triunfar a cualquier precio en su verdadera vocación que tiene desde pequeño, pero lo que no imaginaba es que su reto sería tan duro. Pronto, todo adquiere una elevada intensidad, ya que el tremendo esfuerzo del protagonista y su empeño exagerado para poder estar a la altura que exige el maestro, sobrepasa límites incalculables, y así en cada ensayo deja al espectador tan exhausto como al protagonista. 

Esa es la gran fuerza de este film, que te mete en la historia hasta el fondo y sufres con el protagonista al mismo nivel.

Por si fuera poco, a lo largo de la película van surgiendo lecturas muy interesantes sobre temas como la obsesión por la perfección, las privaciones y sacrificios que hay que hacer para conseguir metas, de hecho el chico lo deja con su novia porque cree que no podrá dedicarle todo el tiempo que merece (honesto por su parte, pero un error tremendo, desde mi punto de vista), y también ese eterno tema que nos afecta a todos, el del reconocimiento social en determinados campos (ninguneados) que en el entorno familiar duelen mucho más.

Lo mejor, es que sin contar con actores que sean estrellones, tenemos el descubrimiento de Miles Teller, con muy buenas hechuras, que está al nivel de J.K. Simmons, que es un veterano que da un auténtico recital, embutido en ese papel de sargento de hierro que exprime al máximo a sus pupilos.

Ya para remate, una excelente banda sonora con piezas excelsas de jazz, completan la joya.

Os dejo con el tráiler.