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domingo, 15 de marzo de 2026

Torrente presidente (2026)

Santiago Segura ha dirigido, escrito el guión y protagonizado Torrente presidente, la sexta entrega de su film más laureado, por lo menos en cuanto a taquilla se refiere. Parecía que el propio creador del personaje había ido dejando caer que no haría más partes de la saga, además no le iba nada mal con Padre no hay más que uno, que han sido todas las partes grandes éxitos cambiando completamente el registro.
Esta saga que tiene como personaje central a José Luis Torrente, empezó siendo una clara parodia satírica de cierto sector de la sociedad española y en su segunda parte siguió a gran nivel lo expuesto en la primera, esa digamos caspa del nuevo rico estaba muy bien planteada dentro de su aventura que siempre tenía algo de locura, pero seguía siendo atractivo. El problema vino con las entregas tercera y cuarta, plagadas de cameos y bajando mucho el nivel de la historia, además a Santiago le costaba mucho escribir en esa época admitido por él mismo. La quinta parte era una mezcla de todo, pero volvió a subir el nivel, estaba resultona, y ahora en esta sexta el cambio del enfoque y el centrarlo en el tema político creo que ha sido un acierto, aunque vuelve a abusar mucho de cameos, sinceramente.


A estas alturas no nos vamos a engañar, superar los gags de la primera, y algunos de la segunda es una operación casi imposible, pero aquí Santiago consigue reinventarse en muchos momentos y a pesar de que hay guiños constantes a todas las partes anteriores, el resultado creo que es bastante satisfactorio, de hecho yo pasé un buen rato. La recuperación de Gabino Diego en el papel de Cuco es un absoluto acierto, un tipo que es ideal para la comedia. Pero a partir de determinado momento del film hay como una concatenación de cameos, que parecen tener que entrar uno tras otro, lo que le quita agilidad, aunque muchos cumplen bien. Sinceramente lo de meter al Pequeño Nicolás no lo vi, sus labores como actor dejan bastante que desear.
Eso si, en su crítica que la tiene, tira dardos a todos por igual y no se deja a nadie, otra cosa es como lo ordena, a veces es un poco deslabazado.


La película se ve con facilidad, aunque la historia por momentos no esté demasiado trabajada, y cuando quiere dar giros, recurre con extrema facilidad al cameo de turno para solucionarlo. Pero al final una película de este tipo, lo que importa es que te haga reír, esta lo consigue con holgura, y es que creo que este personaje ha calado tanto en la sociedad, que a mucha gente le cae bien, e incluso se le aplauden sus salidas de tono y sus frases políticamente incorrectas, que de eso en este film hay unas cuantas.
Para mí Torrente presidente que está arrasando en taquilla, tiene todo lo que esperas de la saga, y con un nuevo enfoque hacia la política bastante acertado.

Os dejo con el tráiler del film.

viernes, 6 de noviembre de 2015

Mi gran noche (2015)

Cartel del film

La nueva película de Alex de la Iglesia, Mi gran noche, vuelve a juntar a muchos de los actores que trabajaron en Las Brujas de Zugarramurdi (2013), con la incorporación de Raphael en su regreso al cine, y que sinceramente está espléndido, haciendo una gran parodia de si mismo, y riéndose a espuertas de su imagen de leyenda de la música del petardeo.
Bastante caos en el que el director es especialista, mucha ironía, bastante crítica a aspectos de la sociedad y muchas lentejuelas y falso glamour es la Nochevieja que nos propone el director.



Faltan pocas horas para que empiece el año nuevo y en un plató de televisión se reúnen varias estrellas para esperar las campanadas y celebrar juntos la llegada del año nuevo (2016). Pero, en realidad, este programa especial de Nochevieja se está grabando en octubre a las afueras de Madrid. En la grabación, llaman a Jose (Pepón Nieto), para sustituir a un figurante que ha quedado malherido por un cámara, un tipo en paro, cuarentón y que es contratado por una ETT para ir de figurante, mientras otros cientos de personas como él llevan allí semana y media encerradas, sin parar de ensayar, sudando la gota gorda, fingiendo que disfrutan, mientras ríen y festejan falsamente la Nochevieja. Justo afuera de los estudios, la tensión entre trabajadores que se manifiestan por un ERE inminente y la policía es enorme.


Alphonso (Raphael), la estrella musical veterana, es capaz de todo para asegurarse que su actuación tendrá la máxima audiencia, y no escatima en trucos de todo tipo para que sea así, incluso herir a su contrincante, Adanne (Mario Casas), su antagonista, jóven cantante latino, ligoncete y acosado por las fans, que quieren chantajearle aprovechando su flojera de pantalón.
Los presentadores del programa se odian (Carolina Bang y Hugo Silva), una pareja que se quiere y se odia a partes iguales (aunque domina el odio, ja, ja) compiten por ganarse la confianza del productor en una lucha sin cuartel. En todo ese ambiente, la vida de Alphonso corre serio peligro.


Así el film, resulta caótico y esperpéntico pero trepidante, donde el ritmo no decae en ningún momento y consigue mantener en todo momento la atención del espectador, pero a su vez es un ritmo tan vertiginoso que a veces no da tiempo a asimilar las miles de cosas y detalles que se suceden sin solución de continuidad, provocando cierto cansancio, ya que no hay descansos ni pausas, que como en un buen disco se compensa con temas tranquilos después de los cañeros. eso provoca que pequeñas historias que podrían tener más chica quedan en anécdotas, y otras menos importantes son alargadas en exceso.
Todo esto del humor negro de nuestro querido país, la casposidad y demás, se mezcla con temas serios como el paro y la corrupción, y está muy bien hilado, ambas conviven.
Eso si, muy destacables en el plano actoral Carlos Areces, el propio Mario Casas (por fin está acorde al papel, le va clavado), Carmen Machi, Blanca Suárez y la gran y fantástica Terele Pávez.



Os dejo con el traíler de esta divertida parodia, entretenimiento a saco.


jueves, 10 de septiembre de 2015

Anacleto: Agente Secreto (2015)

Cartel del film

Javier Ruiz Caldera dirige Anacleto: Agente secreto, una adaptación del cómic de Vázquez, que me resultó la mar de graciosa, divertida y ágil, donde los problemas del protagonista son familiares y bastante clásicos.
Recordemos que el dibujante y creador de historietas Manuel Vázquez creó el personaje de Anacleto, agente secreto para la Editorial Bruguera. Buena parte de la población masculina de la franja cincuentera, se nutrió en su juventud de la lectura semanal de este personaje algo patoso y despistado heredero de Las hermanas Gilda y de La Familia Cebolleta, cómics aquellos producto de una época ya lejana, algo ingenuos y adaptados a la censura y costumbres de aquellos años. Era una década, la de los años 60, donde nacen James Bond, la serie Los Vengadores o el Superagente 86, entre otros, que influyeron al gran Vázquez.

Imanol Arias y Carlos Areces

Eso si, esta adaptación difiere mucho del cómic de Vázquez, de su idea original, hay inclusiones de un lenguaje más soez, y determinadas diferencias en el enfoque que hacen que a partir del personaje original se cree una historia bastante diferente, pero que sin duda hace de los 87 minutos de proyección una diversión total y muy amena. Eso si, para aquellos fanáticos del cómic original pueden ser un tanto decepcionante estos aspectos, ya que no son fieles para nada.
La película está rodada en Barcelona y sus localizaciones están muy bien elegidas, la fotografía es maravillosa (Arnau Valls Colomer es el responsable). La banda sonora de Javier Rodero también es una sorpresa agradable.

Imanol Arias y Quim Gutiérrez


La historia que nos cuenta el film es la de Adolfo (Quim Gutiérrez), un treinteañero que trabaja de segurata junto al hermano de su novia Katia (Alexandra Jiménez), osea Martín (Berto Romero) y no pasa por su mejor momento, ya que es un tipo sin ambiciones, su novia le deja y por si fuera poco, se convierte en el objetivo de una serie de matones liderados por el Malvado Vázquez (Carlos Areces, que está brutal), un peligroso criminal que ha escapado de la cárcel. A todo esto descubre la doble vida de su padre Anacleto, que no es sólo un payés dedicado a la producción de embutidos, sino que es un agente secreto en horas bajas y el que encerró a Vázquez 30 años atrás, el cual ahora se quiere vengar. Adolfo debe dejar su zona de confort, ayudar a su padre con el que nunca se ha entendido, y a la vez intentar recuperar a su novia.


Las escenas de acción me han sorprendido muy positivamente ya que están muy bien resueltas y los efectos especiales llegan en el momento justo, sin ningún estrés. El ritmo de la película no decae y mantiene el interés del espectador, asunto en el que mucho tiene que ver su director Javier Ruiz Caldera que va evolucionando del cine anecdótico y el humor absurdo a algo más y con mejores cimientos.
Imanol Arias hace un encomiable esfuerzo, al que ayudan los primeros planos excelentes, Quim Gutiérrez empieza genial y va perdiendo algo de fuelle al repetir algún que otro automatismo, pero sigue siendo una joya a pulir. Lo de Berto Romero es caso aparte, ya que las risas con él están garantizadas. Alexandra Jiménez cumple a la perfección y todos los secundarios tienen su momento de gloria (la escena en casa de los padres de Katia y Martín es memorable). Carlos Areces hace genial de malvado.

Berto Romero

Os dejo con el tráiler de esta divertida película.

viernes, 27 de marzo de 2015

El Gran Vázquez (2010)

Cartel del film

Óscar Aibar presentó en 2010 un biopic centrado más en las antisociales sombras del genio de la viñeta, Manuel Vázquez, alias "El Gran Vázquez", que en sus virtudes artísticas y creativas. Aunque ambos aspectos son indisolubles, el resultado es algo amargo, pero brillante.
En la difícil España de los años 60 (y nos quejamos de la crisis de ahora) Manuel Vázquez (Santiago Segura) vive al día y se mueve como pez en el agua, pero es un moroso de aúpa y trampea con todo el mundo. Genio de la historieta, canalla esperpéntico, su propia vida superó en interés a cualquiera de sus míticos personajes de la viñeta. El Gran Vázquez recupera una de las más peculiares figuras de una época no tan lejana como parece, convertida por derecho propio en uno de los grandes pilares del noveno arte. Sus personajes (las Hermanas Gilda, Anacleto, la Familia Cebolleta...) triunfan en los tebeos de la Editorial Bruguera.
Santiago Segura se metió a fondo en el personaje, incondicional fan confeso de la leyenda, unido a Óscar Aibar que realiza aquí su cuarto largo.


 
El cineasta fusiona de manera irregular ficción y realidad, insertando a su protagonista en un mundo muy identificable con las historietas que creaba para Bruguera, difuminando la verdad de los escenarios, como si de un tebeo se tratase, olvida los engranajes de la obra artística de Vázquez y del funcionamiento mismo del sistema editorial del momento, plasmado escasamente en la redacción, en la que convive el personaje central con otros talentos sosegados y que le admiran, como es el caso de Francisco Ibáñez (Manolo Solo) creador de Mortadelo y Filemón, que es quien goza de mayor relumbrón en la historia, y con el redactor jefe de la casa catalana, Rafael González (al que da vida el fantástico Enrique Villén).
Así se nos describe a un Vázquez amoral, frívolo, polígamo, estafador, moroso, etc., olvidando la caricatura sociocultural en su ausencia de humor negro, cinismo o acidez y ofreciendo sencillamente el perfil de un antisocial no demasiado recomendable.


 
Santiago Segura rezuma torrentismo por los cuatro costados, enfundado en un peluquín grandioso e imposible e hilando chascarrillos enfocados a eludir cobros, imposiciones contractuales, o responsabilidades como padre de todos los críos que iba haciendo en su camino, ajeno al esfuerzo dramático de su papel y su amarga realidad.
Muy destacable también el papel de Álex Angulo como Peláez, el eficiente oficinista y gris contable, pelota del jefe, que acabó siendo la pesadilla de Vázquez y por el que incluso llegó a ir a la cárcel, tema del que luego se tomaría su ansiada venganza.


Sin funcionar completamente como biopic, y sin asentar sólidamente su peligroso balanceo entre la comedia chusca y la tragedia inverosímil, “El gran Vázquez” quizás centró nuevamente la atención en la obra del sobresaliente artista, cuya vida muchas veces esperpéntica supera la ficción.
 
Os dejo con el tráiler.
 

domingo, 5 de octubre de 2014

Torrente 5: Operación Eurovegas (2014)

Cartel del film

 
Muchas eran las razones para acudir al estreno de Torrente 5, primero una cosa muy importante y es que esta saga es ante todo una de las sátiras más feroces a lo peor de nuestro país, que sigue imperando en muchos lugares y que a pesar del extremismo del personaje creado por Santiago Segura, no está tan lejos de personas que existen en la realidad, pero segundo y muy importante, era el elenco elegido para esta quinta entrega, teniendo en cuenta que la cuarta falló en algunos aspectos. Dos actorazos como Julián López y Carlos Areces están sublimes, y la interpretación de Jesulín de Ubrique supera con creces mis pequeñas expectativas.
 



 
Y encima y por si fuera poco, el rescate de actores como Fernando Esteso, Andrés Pajares, y como no, el inconmensurable Alec Baldwin reclutado para la ocasión, han hecho que la película tenga muy buen nivel e incluso sea la más coral de todas, en detrimento de la chupada habitual de cámara de Torrente.
En el año 2018, Torrente sale de la cárcel y se encuentra realmente espantado ante una España muy convulsa y dividida. Para buscar respuestas en su foro interno, decide ser "un fuera de la ley", y para ello intenta asaltar un casino reclutando a una banda de incompetentes, a través de un contacto de su estancia en prisión, localiza a John Marshall (Baldwin), el cual supervisó la seguridad cuando se planificó el principal casino de Eurovegas.




 
Pero sobre todo, nos encontramos ante una película, que como toda celebración torrentiana, tiene una cosa muy importante, y es que recupera gags de una gran calidad, a pesar de volver a utilizar algúno antiguo, pero con gracia y porqué no decirlo, vuelve a ponernos en situación de el país en el que estamos. La crítica sigue siendo feroz a través de este personaje misógino, racista, fascista, putero y bastante tacaño, sobre todo en lo que concierne a lo que es la llamada Marca España, que confunde tanto al personal, ya que aquí siguen mandando el fútbol, la corrupción, tener un buen coche y una mujer guapa.



 
 
Destacables y memorables Julián López haciendo de Cuco (del que ya se ocupó Gabino Diego en la 2) y sobre todo Carlos Areces haciendo de Ricardito, el hermano del butanero (Florentino Fernández). De todas, sin duda es la película más depurada en toda su cruel desfachatez.
Muy destacable el homenaje al desaparecido Tony Leblanc, incluyendo un fragmento de una película suya antígua, más la aparición de Chus Lampreave, Neus Asensi, José Mota, Iñaki Gabilondo y un largo etc...


 
 
El culto a lo soez, basto y denigrante sigue siendo una seña de identidad que no abandonará a la saga, pero ésta vez, para mi con muchas cosas buenas. Yo desde luego pasé un rato de lo más divertido en la butaca.
 
Os dejo con el tráiler de la película comentado por Santiago Segura.
 
 

martes, 11 de febrero de 2014

Premios Goya 2014.



 
Este domingo se celebró la gala de la 28º Edición de los Premios Goya, dónde la película triunfadora y que se llevó los premios más importantes fue "Vivir es fácil con los ojos cerrados" que se llevó mejor película, director, actor protagonista y mejor actriz revelación, además de mejor guión original y mejor música original. Las Brujas de Zugarramurdi se lleva muchos premios menores y quizás las grandes derrotadas son Caníbal y La gran familia española.
El Goya de honor fue para Jaime de Armiñán, cuyo discurso fue un tanto excesivo, y el momento más emovitvo cuando Terele Pávez recibió su Goya como mejor actriz de reparto por Las Brujas de Zugarramurdi. También destacaron los recaditos al ministro de "incultura" como dijo Javier Bardem, el señor Wert, no presente en la gala.



José Coronado... triunfando, como siempre
 
 
 
Por otro lado, la gala fue presentada por Manel Fuentes con acierto, gags cariñosos muchos de ellos compartidos con los antiguos presentadores de la gala, y en definitiva bastante amena y llevadera. En cuanto al discurso del presidente de la Academia de cine, recalcó con bastante insistencia el daño que está haciendo el IVA cultural, que sigue pasando factura.



Terele Pávez

 
Pero, para mi y esto ya es una opinión personal, el mejor momento de la gala de largo fue la actuación de los chicos de Muchachada Nui o Museo Coconut, que presentaron los premios a las Películas que no se llegaron a hacer, en concreto 4 películas, que hicieron las delicias y risas de los asistentes. Bravo por Ernesto Sevilla, Joaquín Reyes, Julián López y Carlos Areces.



David Trueba
 
 
*Lista de premios:
 
Mejor Película
-Vivir es fácil con los ojos cerrados
 
Mejor Director-David Trueba por "Vivir es fácil con los ojos cerrados"
 
Mejor director novel
-Fernando Franco por "La Herida"

Mejor actor protagonista
-Javier Cámara por "Vivir es fácil con los ojos cerrados"
 
Mejor actriz protagonista
-Marian Álvarez por "La Herida"
 
Mejor actor de reparto
-Roberto Álamo por "La gran familia española"

Mejor actriz de reparto
-Terele Pávez por "Las Brujas de Zugarramurdi"

Actor revelación
-Javier Pereira por "Stockholm"

Actriz revelación
-Natalia de Molina por "Vivir es fácil con los ojos cerrados"

Mejor guión original
-Vivir es fácil con los ojos cerrados

Mejor guión adaptado
-Zipi y Zape y el Club de la canica"

Mejor música original
-Vivir es fácil con los ojos cerrados

Mejor dirección de producción
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor montaje
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor diseño de vestuario
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor sonido
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor película de animación
-Futbolín

Mejor película Iberoamericana
-Azul y no tan rosa
 
Mejor cortometraje de ficción español
-Abstenerse agencias

Mejor cortometraje documental español
-Minerita

Mejor canción original
-La gran familia española
 
Mejor dirección de fotografía
-Caníbal

Mejor dirección artística
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor maquillaje y/o peluquería
-Las Brujas de Zugarramurdi
 
Mejores efectos especiales
-Las Brujas de Zugarramurdi

Mejor película documental
-Las maestras de la República

Mejor película europea
-Amor de Haneke

Mejor cortometraje de animación español
-Cuerdas

Goya de Honor
-Jaime de Armiñán
 
 
Os dejo con lo mejor de la gala, la actuación de Joaquín Reyes, Ernesto Sevilla, Julián López y Carlos Areces, con la ayuda de Fernando León de Aranoa y Raúl Arévalo.
 
 

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Balada Triste de Trompeta (2010)

  Cartel del film

Anoche pusieron en la 2 ésta película de Álex de la Iglesia, que en su día no pude ver en el cine (menudo añito el 2010) y en cuyo debate posterior estaba el director y Antonio de la Torre, uno de los protagonistas principales. Mucho se escuchó en su día de que si era la mejor película en años de Alex, que si Tarantino aplaudió como un poseso en la proyección de un famoso festival, etc.,

  Fernando Guillén Cuervo


En el año 1937 en plena guerra civil, tropas republicanas irrumpen en un circo, durante un espectáculo para reclutar a sus empleados y utilizarlos como soldados para luchar contra las tropas nacionales. Uno es el payaso tonto (Santiago Segura) y otro el triste (Fofito).
Sin embargo, el payaso triste se niega debido a que el lugar está lleno de ancianos y niños, entre ellos, Javier, el hijo del payaso tonto. Después de haberlos metido en la guerra, comienza una batalla donde el payaso tonto mata a varios soldados a machetazos, pero los sublevados lo atrapan, y tras el fin de la guerra lo meten en la cárcel.
Muchos años después, uno de los niños de aquella escena, ya adulto, y en los últimos años del Franquismo lucha con otro payaso (Carlos Areces y Antonio de la Torre son ambos payasos protagonistas) por el amor de una muy atractiva trapecista (Carolina Bang).


Santiago Segura


Javier (Carlos Areces) consigue empleo en un circo y se enamora de Natalia (Carolina Bang) la trapecista, novia del payaso tonto del circo, Sergio (Antonio de La Torre) que es un tipo torturador, maltratador, agresivo y machista.
El problema llega cuando ambos payasos se pelean por el amor de Natalia, y Javier deja desfigurado a Sergio, huyendo por el bosque, y siendo atrapado por los fascistas enemigos del padre de Javier, que lo reconocen por un collar que lleva. A partir de ahí, Salcedo (Sancho Gracia) lo humillará, lo que hará nacer en su interior a un personaje totalmente destructivo. 


Carlos Areces
Javier consigue escaparse de los fascistas, después de morder la mano de Franco (mítico momento), vestido de un terrorífico payaso y pertrechado de ametralladoras... acaba convirtiéndose en el payaso vengador.
Para liberarse de todas las injusticias, comienza a asesinar gente por la calle, tal y como le había mandado una aparición de su padre en una película de Raphael, producida por una alucinación. "El humor es para los débiles. Si no se ríen, acojónalos".


Carolina Bang
  

Para mi, de los films realizados por Alex de La Iglesia, tengo en un altar a El Día de la Bestia, y La Comunidad, auténticas obras maestras, y en muy buena estima a Crimen Ferpecto y Muertos de risa, y ésta película anoche me dió la sensación por momentos de estar a la altura de las mejores y por otro terminar de contar algo que ya había reflejado en películas precedentes, pero con cierta irregularidad.
 La dupla de los protagonistas se me asemeja a la de Muertos de risa, dónde ambos acaban luchando por lo mismo, y por otro lado la parte violenta (que está muy bien) me recuerda al Día de la Bestia, pero con menos humor. Aquí tanto Antonio de la Torre como Carlos Areces están soberbios.
  



Siendo una película muy buena por momentos, me parece que le falta rematar la faena, con una coherencia mayor en todo el film.

Os dejo con el traíler del film.

martes, 11 de diciembre de 2012

Dos tomates y dos destinos (2012)





 
Dos tomates y dos destinos, así se titula este pequeño cortometraje de Veterinarios sin Fronteras de Castilla La Mancha, que es una denuncia humorística sobre el problema de los tomates transgénicos, artificiales y poco sabrosos, así como los absurdos de la industria agroalimentaria moderna.
Dos tomates, uno transgénico y otro campesino, se citan en un bar después de haberse conocido a través de un chat en internet...
Joaquín Reyes hace de Mauricio, el tomate campesino, y Carlos Areces de K-44, el tomate transgénico. Ambos están geniales, como suele ser habitual. Y los dos dirigidos por Aníbal Gómez y David Rodríguez, basado en un guión de éste último.
 
Creo que lo pasareis bien con este corto, aunque también os hará pensar.